在我們的記憶中，有太多深入人心的好歌：崔健的《一無所有》、陳慧嫻的《千千厥歌》、張國榮的《風繼續吹》等等。這些好歌成就了一代歌者，也成就了屬于的我們共同的時代記憶。

　　一首好歌離不開歌者絕妙的演唱，他們將歌曲用最動人的方式演繹，賦予歌曲鮮活的生命。當然，和演唱者同樣重要的，還有這些音樂經典背后的優秀編曲人。他們生活在歌者的光環之外，卻和歌手一起賦予了這些歌曲真正的靈魂。可以說，每一首膾炙人口的經典歌曲，都缺少不了“編唱”配合的功勞。

　　正是因為演唱和編曲在音樂中同等重要的地位，禾一音樂蛋主辦了《全國編唱大賽》，希望尋找中國最強編唱達人。本次比賽以歌曲《親愛的你》為題目，通過改編和演唱這首由劉廣東作詞，王譯作曲的歌曲，來展現參賽者的音樂才華。

　　音樂背后，編曲人的尷尬境地

　　在近年來，國內的選秀節目屢屢向我們展示了改編的魅力：好聲音的選手陳梓童以一首改編的《雙截棍》獲得了周董的轉身，并由此一路走到了決賽的亞軍;《蒙面歌王》的許茹蕓更以一曲改編的《一無所有》讓我們聽到了另一種催人淚下的搖滾柔情;《我是歌手》第一季，羽泉組合精心改編的經典老歌《燭光里的媽媽》、《老男孩》、《熱情的沙漠》，讓網友見識了改編歌曲的魔力。

　　所有這些大眾選秀節目中的精彩作品事實上都少不了幕后的編曲人、編曲團隊的辛苦成果。然而，在歌手們大放異彩的同時，對于這些編曲的幕后英雄，大眾往往是知道得少之又少。

　　如今的音樂市場似乎并不在乎，也沒有意愿去了解一個音樂作品的創作過程。人們只關心并享受最終的音樂成品，然后憑借自己的喜好去選擇和判斷一首歌唱的好壞，很少有人會想要了解歌曲背后的創作者、編曲人。周杰倫如果沒有鐘興民、林邁可、洪敬堯等編曲人的傾力支持，他的作品也許就會遜色不少。《中國好聲音》如果沒有背后強大的編曲團隊對每首作品的改編打磨，這個節目可能都不會有，更別說各種精彩紛呈的盲選、對決等等了。作為音樂作品生產創作的重要一環，編曲人的地位重要卻又總是奇怪地被遺忘。

　　更畸形的是，因為職能的幕后性質，市場對大部分編、作曲群體的價值認知度非常低。這種情況帶來的問題是：首先，市場不知道該去哪里找到這些編曲人;其次，會導致音樂生產服務的報價缺乏標準和不透明化，出現參差不齊的情況。例如同樣一首歌的編曲，有的人報價500元，有的人是5萬元。最后的結果是什么?那就是規模化的市場只能找少數幾個大牌的制作人去委托業務，而余下數以百萬計的作、編曲從業人員只能去爭搶份額本來就不大的剩余市場。僧多粥少，業務收入不穩定，設備成本高昂，再加上作品版權保護缺失，個別雇主拖欠薪資等等，就活活生生地把許多熱愛音樂的編曲人推向了舉步維艱的境地。

　　比賽之外，音樂人的情感共鳴

　　音樂是一種理想，音樂更是一種情懷。創作一首作品，從一個簡單的動機到形成一首能夠展現細膩樂思，鋪述一段動人故事的歌曲，脫離不了創作者傾注的熱愛和情感。

　　對編曲人來講，情懷和理想是寶貴的財富，它讓自身價值得以實現，讓人愿意相信機遇的存在。而此次全國編唱大賽，就是這樣一群懷抱情懷與理想的人，揚起編曲的大旗，為理想宣戰。

　　本次比賽僅要求參賽者在不改變歌詞的基礎上，對《親愛的你》進行編曲和演唱，并結合自己對歌詞所表達的情感內涵的感受和理解，融入編者自身的音樂思緒，賦予這首歌以全新的生命。

　　談及這首歌所要表達的情感，詞作者劉廣東深有感觸，他說“親愛的你“更像是一個人，這個人的內心溫暖平和，遭遇現實的艱難卻不囿于這些困境，既執著于夢想，又對未來抱有超然的信心，相信一定可以給自己或最親愛的“你”一個暖暖的將來。之所以選取這首歌作為比賽曲目，也恰恰是因為其內含的情感和編曲人所處的境地類似。“許下一個承諾，把它深埋在心底，不管路途多遙遠，心一直是暖暖地”。正這種情感共鳴，使得本次編唱大賽早已超出比賽本身，帶來強烈的靈感與情感的碰撞。

　　光環之下，好編曲的真正力量

　　中國編曲人雖大多身處窘境，但中國編曲的力量，不容小覷。編曲行業真正的出路在于扭轉當前的社會角色認知，培育大眾市場的強需求，不再局限于企業層面的交易，而是讓定制一首歌和作品，成為每個普通人都司空見慣的商業消費，同步建立其規范和專業的需求配對平臺，解決市場需求與編曲者的對接。

　　角色被認可，需求被增加，對接被解決，編曲群體的收入條件和生存狀況就會得到改善，創作的硬件設備也會得到相應升級，繼而實現作品的突破，奏響音樂文化強音也就是指日而待的事情。此次編唱大賽，可以說是一次勇敢的嘗試，是志同道合的從業者們，對編曲的致敬。

新聞表情