中國模特網訊www.cmodel.com 6月10日晚，第22屆上海電視節“白玉蘭”獎頒揭曉。和往常一樣，本屆“白玉蘭”獎最受人關注的依然是國產電視劇方面。今年，10部電視劇競逐7個獎項。最后，《羋月傳》斬獲最佳電視劇、最佳女主角、最佳女配角三項大獎，成為最大贏家。

　　三項“白玉蘭”獎項頒給《羋月傳》這樣一部頗有“正劇范兒”古裝傳奇劇，是對近年來鄭曉龍等電視劇人在古裝劇領域努力“撥亂反正”的肯定。

　　不知從何時起，我們的古裝劇走上了一條所謂的偶像化道路。俊男靚女們身著古代的裝束，說著當代的流行語，隨意將現代生活置入古代場景。這種看似現實感很強的創作方式，讓本應頗有歷史厚重感的古裝劇逐漸輕浮起來，底蘊缺失、類型單一甚至肆意解構歷史、歪曲主流價值體系，是這類作品的突出問題。

　　這樣的作品，長期霸占熒屏，吸引年輕觀眾的眼球，獲得了巨額的商業回報，卻讓古裝劇創作進入了一種狂躁的病態中。作為傳統的電視劇人，鄭曉龍和“鄭曉龍們”，對這種創作傾向有種天然的“排斥感”。因為在他們內心深處，對藝術仍然有著本真的堅守——電視劇總應該傳播真善美，電視劇總應該為絕大多數觀眾服務。

　　鄭曉龍沒有錯。可他卻遇上了電視劇的分眾化時代。在分眾化時代，很多電視劇作品都小心地尋找著自己的目標群體，揣摩著目標群體的特殊口味，然后進行”私人定制”。久而久之，很多觀眾尤其是年輕觀眾在“私人定制”劇的培養下，養成了固定的審美習慣。鄭曉龍拍攝《羋月傳》的執著就在于，堅持走大眾化路線，沒有針對固定觀眾群體。《羋月傳》希望自己成為一部老少皆宜的電視劇，而非只為年輕觀眾服務，即鄭曉龍口中的“大眾電視劇。”

　　在當下的環境中，鄭曉龍和《羋月傳》堅持走“大眾化”的路線，難能可貴。因為在分眾化時代，走大眾化路線，就意味著要面對眾口難調的尷尬和困難，意味著想讓所有觀眾都滿意，結果可能所有人都有不滿意的地方。難得的是，《羋月傳》找到了觀眾審美趣味的“最大公約數”——在國家觀和民族觀上，《羋月傳》主張統一、反對分裂；在歷史觀上，《羋月傳》借歷史虛構敘事高揚人性的恢宏，以特立獨行的文化姿態，表達出對陰險詭詐歷史觀念的不肯遷就；在美學觀上，《羋月傳》有意棄甄嬛而去，穿過淺吟低唱的“小時代”，擺脫嬉戲打鬧的“低幼病”，決意在先秦這一宏大的歷史空間中對古裝劇進行新的美學闡釋。這些優秀的品質，即便是再挑剔的觀眾，恐怕也不得不認同，因為這正是當今時代的“脈搏”，是所有的文藝作品都應當張揚的價值和精神。從這個意義上講，這次《羋月傳》從眾多電視劇中脫穎而出并最終摘得三項“白玉蘭”獎，并不難理解。

　　對于《羋月傳》獲得三項“白玉蘭獎”，一些觀眾尤其是年輕觀眾頗有微詞，覺得該劇不符合自己的審美訴求。導演鄭曉龍之前在一次行業論壇上的發言或許可以作為對這種質疑的回答。他說：“電視劇不能只考慮年輕人的感受，還要考慮中老年觀眾的感受。電視機前還有很多中老年人，他們也有看電視的權利。從我們來講，最初的概念是想讓一家人在電視機前看電視。”這段話正說明了鄭曉龍作為老一輩電視劇工作者，拍攝《羋月傳》的理念與初衷。

　　今天，一個中國家庭可能有幾臺電視機，但最好最大的那臺電視機一般仍擺放在家里最重要的那個位置——客廳——傳統時代，中國人要么在那個位置供奉著各路神仙，要么在那個位置擺放著先人的牌位。電視機的位置，說明電視在塑造中國人信仰和價值觀方面具有不可替代的作用。盡管今天娛樂方式多樣化了，但對一個家庭而言，一起看電視仍是一項溝通情感、傳遞親情、營造家庭氛圍的重要儀式。所以，即便電視劇進入了分眾化時代，我們仍然需要大量適合四世同堂一起觀看的電視劇。可惜的是，功利化的訴求，讓作為大眾藝術的電視劇越來越小眾，像《羋月傳》一樣走大眾路線的、適合四世同堂一起觀看的電視劇，不是太多，而是太少。本屆上海電視節有眾多優秀電視劇作品參評“白玉蘭獎”，可評委會卻偏偏將三項大獎授予《羋月傳》，我想不僅僅是對作品質量的認可（因為任何一部作品能夠入圍該獎，質量肯定都屬上乘），更是對以鄭曉龍為代表的《羋月傳》主創團隊對電視劇大眾化路線的堅守與探索的褒獎。

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