高陽，中戲高材生，曾經的臺詞狀元，畢業三年，接到的第一部電影《驢得水》票房過億，他扮演特派員秘書，非主要角色，戲份不多，但他卻憑借一個眼神，在豆瓣等論壇里引發持續熱議。至今，我都有一種錯覺：導演選了高陽扮演特派員秘書一角的當天就把電影中特派員秘書這一角色名也改成“高陽”是因為——憐惜。他也許希望這一小小舉動，能讓更多人記住“高陽”這個名字，幫一下這個戲演得極好、安靜又內向的年輕人。

　　一個眼神 定乾坤

　　電影《驢得水》里，有這樣一場戲：女主角一曼被校長剃頭，特派員秘書高陽一個不忍心看下去的眼神，之后默默地將頭扭向了窗外。

　　就是這樣一個眼神，讓特派員秘書高陽這一配角，在觀眾中扎了根兒，發了芽兒，讓這個本該排在第7號甚至第8號角色之后的一個小配角，破天荒地受到了廣泛的關注和熱議。在豆瓣論壇上，你會看到很多條關于《驢得水》影片中特派員秘書高陽的話題，在分析女主角一曼被剪頭那場戲時，有人甚至看出了特派員秘書高陽眼睛里竟然好似閃爍出了淚光。

　　大家討論他這樣一個本該是反派的角色，為什么會在女主角一曼要被強奸時出手相救，有人甚至發文分析說他其實是“臥底”。

　　更難能可貴的是，有很多觀眾都一致同意他是“混在官僚階層里沾染了官場習氣但良心沒有完全泯滅的人”，這種客觀的評述，完全就是對劇本人物小傳的還原??！一部電影中的一個小配角，僅憑一個眼神，就讓觀眾對他印象深刻，并且還紛紛不約而同地對影片中的角色進行了深度分析，一個演員，真正的演技高超，最好的證明也不過就如此了。

　　眾月捧星 被齊贊

　　幽默中有酸楚、荒誕中見現實，電影《驢得水》是一部從笑點、淚點、臺詞、配樂到思想都無可挑剔的影片，它身披荒誕喜劇的外衣，卻與很多偉大的喜劇一樣，有一個悲天憫人的內核。影片主要講述了這樣一個故事：民國時期，在一個缺水的邊遠山區，有個學校養了一頭驢挑水，可誰都不愿意出養驢的錢，于是校長便將這頭驢虛報成了一位名叫“呂得水”的教師，用“呂得水老師”的工資來養驢；當上級領導特派員來檢查工作，要見這位呂老師的時候，大家只能編造各種借口搪塞……影片探討的實際是知識分子的命運和做人的底線。與以往大眾印象中的純搞笑喜劇不同，這部劇情非常緊湊、節奏感鮮明，人物關系充滿戲劇性變化和張力的影片，對每位演員都充滿了巨大的挑戰。

　　電影《驢得水》主要劇情均圍繞著包括校長在內的五位老師和特派員及美國贊助人羅斯先生之間的互動展開。高陽扮演的是特派員的秘書。如果說主要演員是一道菜里的主料，那么特派員秘書高陽充其量不過是一味小配料，但演員高陽卻憑借自己扎實的表演功底，將這味小配料演繹成了胡辣湯里的胡辣，成了一種“缺了他就少了味道”般的神奇存在。聽聽導演、編劇及主演都怎樣評價吧：

　　電影《驢得水》導演兼編劇周申：

　　“我和劉露對演員的要求是真實自然，我們要求演員從自我出發去扮演角色，不要做作。高陽的表演非常自然，沒有做戲的痕跡。秘書這個角色雖然戲不多，但其實不好演，因為他總出現在鏡頭里，可又經常是沒有臺詞，也沒有人跟他交流，需要他自己處理自己的反應狀態，既不能讓人覺得他出戲，也不能搶戲，其實就是需要他自己生活在情境里，自己去分配自己的注意力。這一點，高陽做得很好，我基本沒怎么管他的表演。高陽平時在劇組中與他人相處得也很好，我從不用擔心他身上出什么節外生枝的事情，我覺得這也是最好的。”

　　電影《驢得水》導演兼編劇劉露：

　　“高陽是一位很難得的好演員，配角又不愛搶風頭，很本分地完成角色的行動。就連攝影師都吐槽說有演員知道群戲自己不入鏡也不失落，心態很好。高陽人緣也很好，還幫我們調節過其他演員的情緒問題，比他本人實際年齡心態更成熟。他戲份不多，現場感覺還好，后期剪輯時發現其實很出彩，化解強奸那場戲比我們預料地發揮得還好，真實自然。很多觀眾反饋，對秘書這個角色印象很深。其實表演越是凸顯自己說明演員自己有雜念，不相信情境，觀眾反而會跳戲。而像高陽這樣，相信情境，真實的表演是能讓觀眾信服的。”

　　電影《驢得水》女主角一曼的扮演者 任素汐

　　“高陽是個很好相處的朋友，善良不事兒！我們在一起相處幾個月沒有一分鐘給我不適感，這應該是很高的友誼評價啦哈哈，但是我說的的確是事實。在業務上，高陽是一個很認真對待表演的演員。戲份不多，但他卻能在僅有的那一點空間里完成得很好很好。我第一次看樣片的時候，給我剪頭那場戲，我就被他的一個眼神驚喜到了！很真實的在那個情境里，不多也不少，剛剛好。真的很好。希望有機會還能一起合作。”

　　愛到癡迷 不紈绔

　　一個眼神就吸睛又賺粉兒、好評無數；人生中第一次正式進劇組，就獲得大咖們如此中肯的齊聲稱贊，90后青年演員高陽看似運氣太好。其實，與其說這是幸運，到不如說這更像是一種命運。

　　高陽出生在一個戲曲世家，姥爺是評劇藝術家，精通鼓、二胡、三弦等樂器，每天早晨都會吊嗓子，家里的電視機、錄音機里也老是播放著戲曲曲目，高陽在這樣的家庭氛圍里長大，也從小就是“戲曲小能手”。天性中，高陽是一個安靜、認真、內向的孩子，小學時期成績一直名列前茅，到了初中，因為父母工作的原因，舉家搬遷到新的城市生活，課業的短暫銜接不上，以及性格上的青春期叛逆，讓他把注意力從書本轉移到了更廣闊的社會空間，看電影成了他的新愛好。高中階段，他正式理清楚了要報考表演專業的心愿。聲、臺、形、表，他開始跟隨專業老師一絲不茍地開練。他至今還記得那段苦日子，為了提升身體協調性，他每晚練舞到凌晨兩、三點，最終得以以臺詞第一名的好成績考上了中央戲劇學院。

　　然而，正如很多其他專業院校畢業生所面臨的殘酷現實一樣，即使你有過硬的演技，要想遇到一個適合自己的角色、進入一個真正靠譜的劇組，也真的不是一件容易的事兒。高陽不想讓自己的青春在等待中白白流逝，一個機緣，他拿起了相機，做起了攝影師。表面上，他每天除了固定時間的工作，很像一個紈绔子弟一樣騎馬、打球、聽音樂、看電影、玩電游、游泳、健身……比起那些每天仍舊不停地跑面試、串劇組的同學們，他的生活不知道要逍遙多少，但其實，他并未有絲毫放棄曾經的目標和夢想。每當有新影片上映，他第一定是第一個跑進電影院的人，至今他已經看過2000多部中外電影，并以剖析其中核心人物的思想和性格為樂。他依舊習慣于在家一個人沒事兒時就捧著一本中外戲劇史方面的書，沉迷其中是他的生活日常。

　　以夢為馬 隨處可棲

　　一個曾經學習成績拔尖兒的少年，因青春叛逆愛上表演，刻苦發奮考上央戲，畢業后遭遇了現實就業危機，以紈绔子弟的姿態玩起了攝影，開了一家攝影工作室，直到命運之線再次牽引他站到攝像機前，他那座蘊藏在心底里的對表演無限熱愛的火山再次不可救藥地爆發了，可誰也不知道他接下來面對的會是一條怎樣的路。

　　面對未來，高陽自己卻從不迷茫。他說：“演戲演的是人，人是活的，有生命的，生命在隨著時間的堆積慢慢成長。演員和角色是相輔相成的，時間積累，閱歷堆積，環境的變遷，對事物認知的改變，都會讓一個演員得到成長，只有不斷成長，才能造就一個真正的好演員，讀萬卷書、行萬里路都能改變一個人。演員需要在生活中不斷積累、不斷磨練、不斷經歷，去認知體會感悟生活中所有發生的一切，藝術源于生活，但高于生活，這句話是最經典的詮釋。在學校時，學得再好，對表演的理解也還只是停留在知識體系等淺表的層面，而現在的我，或者說我相信未來的我，有了更多對生活的積累，對劇本中人物的理解就會更活、更有靈氣。我相信，隨著我個人閱歷的不斷積累，將來的我將會有能力演繹更多類型、性格思想層面更豐厚的人物！”

　　高陽說，他信奉“以夢為馬，隨處可棲”的理想，他不想讓自己的心靈受到束縛，也不想讓自己的思想被捆綁，他時刻提醒自己享受地活在當下，即便有天浪跡天涯，只要有夢為馬，也會隨處可棲。這樣的高陽，剛剛在電影《驢得水》里扮演了特派員秘書高陽。導演寵他，因為他能夠本分地完成角色的行動，心無雜念不搶戲；編劇寵他，因為他那般自然真實地演繹了人物，一舉手一投足都就是人物本身；主演寵他，因為他善良不事兒；而最重要的是觀眾寵他，在那有限的發揮空間里，他隨便一個眼神都那么到位，寥寥幾句臺詞就能讓人物真實而鮮活，誰讓觀眾有感覺有收獲，觀眾自然也會寵愛誰，這是規律。

　　俄國著名戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基說：“沒有小角色，只有小演員。”所謂的“大”與“小”，其實就看你從哪個角度去看，怎么看。人生際遇，萬事萬物，莫不如此。（作者：劉海蘭）

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