中國娛樂網(wǎng)訊 歷時8個多月的精心拍攝，足足花了一年多的時間打磨后期，今晚（4月16日）19:30，觀眾期待已久的年度大戲《白鹿原》終于要登陸江蘇衛(wèi)視了。電視劇版《白鹿原》首次“全景式”地還原了陳忠實先生這部長達50萬字的經(jīng)典作品。張嘉譯、秦海璐、何冰、劉佩琦等一幫老戲骨，勢必讓原上的故事更加精彩。日前，擔任該劇藝術(shù)總監(jiān)、飾演“男一號”白嘉軒的張嘉譯，接受記者采訪，對于這部史詩級的作品，他充滿信心。

　　有原則：

　　拒絕狗血，那是侮辱觀眾，也是侮辱自己

　　電視劇《白鹿原》講述了渭河平原50年變遷史，更演繹了兩個家庭曲折的人生軌跡和命運歸宿。除了張嘉譯挑大梁演繹族長白嘉軒，何冰、秦海璐、劉佩琦等實力派集體飆戲也是該劇一大亮點。

　　張嘉譯透露，如今許多影視作品把大部分的投資都砸到演員身上，但是《白鹿原》不同。“很多演員都是我自己去談，大部分投資都花在制作上，演員片酬就沒有那么多，唯一能向人家保證的就是拿出一部好作品。”

　　張嘉譯也透露，雖然大家對作品相當有信心，但是在拍攝的時候，也會出現(xiàn)一些不同的聲音。“有時候我們在拍戲的時候，也有人會拿來一些劇本和數(shù)據(jù)報告，告訴我們觀眾現(xiàn)在愛看這個、愛看這些。甚至有人提出建議，說你演的別那么深沉，演的再狗血一些、再腦殘一點。我覺得這樣想不僅是在侮辱自己，也是在侮辱觀眾。”

　　或許正是因為這樣的堅持，他們才會演得如此酣暢淋漓。“有時候一場戲演下來讓人特別痛快，我跟何冰老師一場戲演完，我們倆都得擊個掌，行！你完全就覺得你演嗨了，特別過癮。有時候演一場特別傷感的戲的時候，能自己坐那緩半天。”張嘉譯表示，這樣的氛圍感染了劇組每一個人，“每殺青一個角色，大家眼睛都是紅的，都舍不得。”

　　有信心：

　　電視劇是《白鹿原》最好的表現(xiàn)手段

　　作為陳忠實傾盡心血之作，《白鹿原》問世20多年來，先后被改編為秦腔、話劇、舞劇、電影等多種藝術(shù)形式。尤其是前些年電影版《白鹿原》，曾掀起廣泛的熱議。如今，電視劇版將開播，各種藝術(shù)形式之間的對比肯定在所難免。對此，張嘉譯相當有信心，“我不懼怕被比較，在我看來，電視劇是《白鹿原》最好的表現(xiàn)手段。”

　　張嘉譯表示，原作者陳忠實曾認為，雖然《白鹿原》有許多版本和形態(tài)的改編，但不管是什么形式的改編，都有難以解決的一個問題——時空限制。唯一能解決這個問題的，只能是電視劇，他覺得，相較于其他藝術(shù)形式，電視劇受時空限制較小，裝不下可以再續(xù)一集。

　　這個觀點張嘉譯深表認同，除此之外，他的信心來源還是劇本的扎實。“《白鹿原》在我們心里面不是一般的分量，碰它碰不好還不如不碰，如果要是做，就只有一條路，把它做好。其中劇本改編是最難的第一步。因為這部小說非常難改，人物太多，每個人物都非常厚重。不過看到劇本的時候，感覺真的非常好，改編的相當?shù)暮谩?rdquo;據(jù)悉，此次負責《白鹿原》改編劇本的是知名編劇申捷，由他編劇的《雞毛飛上天》成為三月電視劇檔的一股清流。

　　有遺憾：

　　沒能見陳忠實最后一面，用作品給陳老一個交代

　　在張嘉譯看來，到現(xiàn)在，他沒敢看成片，多少是有遺憾的。張嘉譯透露，白嘉軒是自己演戲這么多年來唯一“怵”過的角色，他表示：“拍了這么多年戲，各種類型的角色我都敢演，但這個角色我心里是咕嘟的。”張嘉譯透露，他就怕拍不好。“真的怕拍不好。最難的是開始的時候，會焦躁。我剛開機的時候，何冰老師在底下拉我，說你跟導演吵得我們挺害怕的。”所有在長達8個月的拍攝到1年半的后期制作，他沒看過一次成片，“作為一個演員來講，不管當時拍的時候多么投入，但要達到你想象的東西其實很難，這樣這戲就拍不完了。”

　　對張嘉譯來說，另一個遺憾就是沒能見陳忠實先生最后一面。“當時想著還有很多時間可以見著，沒有想到陳老走的那么突然。與先生雖未謀面，但有幸出演白嘉軒卻仿若是與先生的一次神交。”對此，張嘉譯深感責任之重：“有時你拍一部戲的時候，你知道不是在為自己，你可能是在給很多人一個交代，要對所有兄弟有個交代，要對所有等著這部戲的觀眾有個交代。”

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